Results 11 to 20 of about 44 (44)

Na postmodernistycznej autostradzie. „Urodzeni mordercy” po latach

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2019
Artykuł został poświęcony zabiegom narracyjnym zastosowanym przez Olivera Stone’a w Urodzonych mordercach (1994). Autor opisuje, w jaki sposób Stone podważa konwencję tradycyjnego kina drogi oraz schemat podróży inicjacyjnej.
Robert Birkholc
doaj   +1 more source

Pielgrzymując do Zabriskie Point - Antonioni i sielanka zwana USA

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2019
Zabriskie Point Michelangela Antonioniego – film poświęcony politycznym i kulturowym niepokojom w USA w późnych lat 60. – nie tylko był komercyjną porażką, ale również został całkowicie zniszczony przez amerykańskich (i nie tylko amerykańskich) krytyków.
Sławomir Masłoń
doaj   +1 more source

Dwie Ameryki. Skąd się wzięła autocenzura i samoregulacja w kinematografii amerykańskiej. Szkic historyczny

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2001
Misiak pisze o cenzurze i autocenzurze w przemyśle filmowym w Stanach Zjednoczonych – kraju, który w oczach świata uchodzi za ostoję swobód obywatelskich i wolności słowa.
Anna Misiak
doaj   +1 more source

„Życie jest cudowne” Franka Capry – paradoksy odczytań

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2016
Życie jest cudowne (1946) jest obecnie filmem bodaj najbardziej znanym i niezwykle często przywoływanym w obszarze popkultury amerykańskiej. Określane jako populistyczne i sentymentalne, dzieło Franka Capry cieszy się niezwykłym zainteresowaniem wśród ...
Elżbieta Durys
doaj   +1 more source

Amerykańskie przedmieścia w cieniu wielkiego miasta

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2020
Przedmieścia to Rosja, tylko że z pieniędzmi – ten żart przytoczony przez Williama H. Whyte’a w słynnej książce The Organization Man wskazuje na co najmniej ambiwalentny status dzielnic podmiejskich, obecny także w reprezentacjach kulturowych.
Patrycja Włodek
doaj   +1 more source

Eksperymenty i kompromisy: „mind-game films” we współczesnym kinie amerykańskim

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2016
Artykuł koncentruje się na fenomenie tzw. mind-game films – filmów powstających od końca lat 90., które cechują się m.in. skomplikowaną narracją, ontologicznie niepewnymi światami przedstawionymi, niestabilnymi mentalnie bohaterami ogniskującymi fabułę.
Barbara Szczekała
doaj   +1 more source

Film jako źródło wiedzy historycznej. Żydzi w społeczeństwie i filmie amerykańskim XX w.

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2016
Artykuł dotyczy zagadnienia traktowania filmu jak źródła wiedzy historycznej na przykładzie sposobu traktowania Żydów w społeczeństwie amerykańskim XX w. i odzwierciedlenia tej problematyki w filmach.
Zbigniew Lewicki
doaj   +1 more source

Podróż do emancypacji. O ambiwalentnym znaczeniu motywu drogi na przykładzie tematu rasy w kinie amerykańskim

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2019
Motyw podróży zalicza się zarówno do najbardziej uniwersalnych w tekstach kultury en bloc, jak i szczególnie chętnie aktualizowanych w kulturze amerykańskiej.
Patrycja Włodek
doaj   +1 more source

Sam Peckinpah – krwawy moralista

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2003
Sam Peckinpah, jak pokazuje autor, sięga do tematów bardzo mocno osadzonych w tradycji kina amerykańskiego, przede wszystkim do legendy dzikiego Zachodu. Ale jego filmu mówią o zmierzchu tej legendy i odchodzeniu w przeszłość dawnych wzorów bohaterskich.
Piotr Kletowski
doaj   +1 more source

„Na nabrzeżach” Elii Kazana w meandrach historii kina

open access: yesKwartalnik Filmowy, 2009
Legendarny film Na nabrzeżach powstał dwa lata po zeznaniach Elii Kazana przed senacką komisją senatora McCarthy'ego. Wielu historyków filmu uważa, że reżyser wykorzystał szansę, by na ekranie usprawiedliwić swój czyn.
Marcin Pieńkowski
doaj   +1 more source

Home - About - Disclaimer - Privacy