Results 31 to 40 of about 162 (102)
Przeczucie końca. Modernizm, późność i polskie kino
„Żaden człowiek nie jest samotną wyspą; każdy stanowi ułomek kontynentu, część lądu” – głosi słynna fraza Johna Donne’a, która posłużyła Ernestowi Hemingwayowi za motto powieści Komu bije dzwon. Parafrazując, można powiedzieć, że tym bardziej żadna kinematografia narodowa nie jest samotną wyspą; każda stanowi ułomek kontynentu, część lądu, jakim jest ...
openaire +2 more sources
Płacz nad obrazem. Problematyka kiczu religijnego w filmie Jerzego Łukaszewicza „Faustyna"
Tekst jest próbą odpowiedzi na pytanie o przyczyny żywotności kiczu w obrębie ikonografii religijnej zachodnioeuropejskiego kręgu kulturowego. Powstrzymując się od jednoznacznej oceny zjawiska, autorka śledzi mechanizmy powstawania i funkcjonowania ...
Agnieszka Morstin-Popławska
doaj +1 more source
W monografii Niestały ląd. „Miejsca przechodnie” w filmach fabularnych polskich i niemieckich 1945-1989 (2024) Ilona Copik przedstawia europejską twórczość filmową z czterech dekad i czterech miejsc.
Ewa Fiuk
doaj +1 more source
Filmowy dziennik intymny Andrzeja Kondratiuka
Sposób postrzegania świata przez Andrzeja Kondratiuka to efekt magii kamery filmowej, która pozwala mu widzieć coraz piękniej. Życie bez kamery jest jak bezgwiezdne niebo, mówi bohater Słonecznego zegara Kondratiuka.
Anna Grzywacz
doaj +1 more source
Katarzyna Taras zastanawia się nad statusem i miejscem kamery cyfrowej we współczesnym polskim kinie. Zauważa przemiany w traktowaniu nowego medium – wreszcie „cyfra” zaczęła być traktowana jako pełnowartościowe narzędzie zapisu, stojące na równi z ...
Katarzyna Taras
doaj +1 more source
Polskie kino kerygmatyczne? Próba zdefiniowania gatunku filmowego
Autor artykułu zestawia cztery współczesne polskie filmy – Chemia (2015), reż. Bartosz Prokopowicz; Król życia (2015), reż. Jerzy Zieliński; Miłość (2012), reż. Sławomir Fabicki; Żyć, nie umierać (2015), reż. Maciej Migas – i podejmuje próbę określenia ich cech wspólnych.
openaire +2 more sources
Spotkanie etyki i filmu w twórczości Krzysztofa Kieślowskiego
Kulig pisze, że twórczość Kieślowskiego, zakorzeniona w polskim ponurym krajobrazie lat 70. i 80. XX w., dostarcza bogatego materiału do analizy relacji międzyludzkich w społeczeństwie pozbawionym prawa do decydowania o swoim losie.
Agnieszka Kulig
doaj +1 more source
„Salto” Tadeusza Konwickiego jako filmowa adaptacja własnej metody pisarskiej
Zdaniem autora artykułu Salto zapowiada najdojrzalszy etap twórczości Konwickiego. Etap, w którym korespondencja elementów poszczególnych autorskich dzieł oparta jest na zasadzie dopełnienia, czy też autointerpretacji, a nie – jak jeszcze w wypadku ...
Przemysław Kaniecki
doaj +1 more source
Recenzja dwuczęściowej publikacji Filmoteki Narodowej wydanej z okazji stulecia polskiego filmu. Sto lat polskiego filmu. Kino okresu Wielkiego Niemowy (cz. I: Początki, 2008, cz.
Karolina Kosińska
doaj +1 more source
O trzech tendencjach kina pamięci narodowej
Autorka podejmuje namysł nad współczesnymi polskimi filmami historycznymi (kino pamięci narodowej) i umieszcza je w perspektywie badań nad pamięcią. Wykorzystując kategorię nostalgii w ujęciu Svetlany Boym (2001), wraz z jej rozróżnieniem na nostalgię ...
Elżbieta Durys
doaj +1 more source

